Seit über 50 Jahren hat sich Raimer Jochims der Malerei kontemplativer, prozessbasierter Abstraktionen verschrieben. Die Spanplattenbilder, die er seit 1973 malt, „stammen aus studierten Beobachtungen von Formen, die er in unterschiedlichsten Quellen wie Buddha-Statuen, polynesischen Ahnenfiguren, aztekischen Tongefäßen, ägyptischen Skulpturen und chinesischen Gemälden gefunden hat“, wie Jacky Strenz schreibt.
Und weiter: „Jochims bearbeitet seine Malgründe ebenso wie die Oberfläche selbst. Er betrachtet jede Form und aktiviert selektiv ihre Kanten, indem er das Holz mit einer Zange abbricht. Anschließend wählt Jochims geduldig Farbabstufungen aus, die dem Anspruch der Form zu entsprechen scheinen: Einige verändern sich schnell und dramatisch, während andere sich langsam und subtil auflösen. Später fügt er einen Titel mit offenem Ende hinzu, der nicht unbedingt direkt mit seinem Ausgangsmaterial in Verbindung steht, sondern andere Assoziationen wie Städte, alte Kulturen, einflussreiche Künstler und mythische Wesen auslösen kann.
Schließlich wählt er die Platzierung und Hängehöhe jedes einzelnen Werkes nach Farbe, visuellem Gewicht und Richtung aus. Mit einer unverwechselbaren Methodik schafft Jochims neue autonome Bildformen mit eigenen Feinheiten und einer selbstreflexiven Logik.“